"La metamorfosis" Franz Kafka

"Quinta Sinfonía" Beethoven

Música romántica   

   El romanticismo fue también un movimiento revolucionario que afectó en la música. Se reflejó en ella la subjetividad romántica y los sentimientos románticos. Un autor que se destacó musicalmente fue Ludwig van Beethoven nacido en Alemania en 1770. Ludwig vive toda su infancia y adolescencia consagradas a la música, sin juegos ni amigos y en un ambiente familiar nefasto, lo que influiría en su carácter rebelde y romántico. Su obra destacada es la “Quinta Sinfonía” la cual analizaremos a continuación. 

   En ella se puede ver claramente el reflejo de la trágica vida del autor. La muerte de su hermano, la pérdida de la audición, el alejamiento de su amor imposible, casado con otro hombre, la lucha constante contra su destino que no hacía otra cosa que golpearlo una y otra vez. Para expresar todos estos sentimientos no necesita de una letra, ni de voces, sino que solo a través de la música logra transmitir lo que siente. Por el momento de su vida en que la escribió (cuando estaba llegando a los 40 años de edad), pasaba por el momento más profundo y angustiante producto de su sordera y volcó toda su furia en su creación. Al escuchar la obra podemos percibir, desesperación, incertidumbre. Nos acerca a la duda, a la oscuridad. Se perciben claramente los sentimientos que quiso expresar el autor en adición a todas las características románticas mencionadas en la primer entrada de este blog. 

Quinta Sinfonía de Beethoven: https://www.youtube.com/watch?v=kBpc3WZOubQ

Fuente: http://es.slideshare.net/gtavorecinos/anlisis-quinta-de-beethoven

Análisis de "El monje frente al mar" Friedrich, 1808

Breve reseña del autor: David Friedrich (1774-1840) fue la figura más importante del romanticismo alemán. Paisajista que en sus pinturas resaltó la importancia de la naturaleza y el sentimiento del hombre hacia ella, la insuficiencia de este ante la grandeza que ella representa. La representación de la naturaleza alcanza la expresión más elevada donde el hombre cumple el insignificante papel de espectador frente a su magnitud. Pintó paisajes al óleo a los cuales les dio una apariencia religiosa y mística.

Análisis de su obra

   En esta obra de Friedrich se puede ver la soledad que atraviesa el monje, característica del romanticismo. En este movimiento el hombre se encontraba solo y se enfocaba en resaltar lo oscuro y trágico de su vida y de la naturaleza. En este caso, se ve el paralelismo psicocosmico porque a través de la obra, de sus colores oscuros, de la violencia de las aguas, se ve la soledad y la tristeza de este hombre. Tal es su tristeza y soledad que se fusiona con la naturaleza. Es decir, todo lo que lo rodea se fusiona perfectamente con sus pensamientos y con sus sentimientos. Suponemos por tanto que, el monje entre blancos y negros, con su hábito marrón, no contempla ni medita sobre lo que lo rodea, no se trata de realidades diferentes sino que es su realidad actual. Por otra parte, su figura se ve empequeñecida ante el mar donde se sitúa un cielo gris, que pareciera amenazar su propia existencia. Aquí vemos reflejada la característica del romanticismo donde el hombre era inferior a la grandeza y majestuosidad de la naturaleza. El monje, no se puede apoyar en alguien más, se encuentra sólo y desamparado, lo que se asocia directamente a la incapacidad del romántico de relacionarse y establecer vínculos además de su soledad e individualidad. Por otro lado, las tonalidades elegidas por el autor, cooperan con la finalidad de la obra, el mar negruzco que sostiene al monje que se enfrenta solo al mundo, reflexionando con la cabeza apoyada en la mano. Según fuentes de la época, en esta obra se ven reflejados los propios sentimientos del autor ya que tras la muerte de su padre se sintió muy en soledad. Friedrich, se caracterizó por pintar paisajes solitarios, fríos y oscuros, con un aire melancólico y de tristeza. Los aspectos que más atraen de su obra es la sensación de pérdida en la horizontalidad infinita de la naturaleza, tales como mares, cielos o campos. Cuando nuestros ojos ven por primera vez la obra y si la analiza por unos minutos puede sentir desconcierto y tristeza, por lo que podemos afirmar que el autor cumplió con su objetivo. Por último, si nos ponemos en el lugar del monje podemos tomar conciencia ante la inmensidad de la naturaleza nuestra propia pequeñez, característica fundamental del movimiento romántico.  

Fuente: http://tom-historiadelarte.blogspot.com.uy/2007/05/la-pintura-del-siglo-xix-el.html
http://www.arteespana.com/pinturaromantica.htm
http://www.monografias.com/trabajos101/romanticismo-caracteristicas-generales-y-autores-mas-importantes/romanticismo-caracteristicas-generales-y-autores-mas-importantes.shtml
Fecha de consulta: 29 de Junio de 2016

Romanticismo

¿Qué es el romanticismo y cuáles son sus principales características?

El monje frente al mar. 1808, Friedrich

El romanticismo fue un movimiento creativo e intelectual que duró cien años (1770-1870). Fue decisivo a la hora de cambiar las formas de hacer literatura, arte y música, por tanto fue una revolución artística e ideológica. La clase media fue quien lo adoptó y promovió, siendo cada país quien producía su movimiento con voz y resultados propios, si bien tenían raíces comunes. El romántico se caracteriza por ser un ser subjetivo e individual, cada uno era insustituible. Tenían una actitud fuerte frente al mundo, rebelde frente a la realidad histórica de la época. Se enfrentaron a las leyes y prejuicios de una forma valiente, que a veces les llevó su propia vida. El romántico tenía interés por lo oscuro, lo terrible, el misterio, llevaban vidas trágicas y suicidas.  En cuanto a sus características, debemos mencionar que buscaba la esencia de la belleza y la verdad. Los autores invitaban a conocer los sentimientos de los personajes, a sentir empatía por los desdichados, describían las sensaciones y las pasiones. Por otra parte, la naturaleza tiene un papel importante en el romanticismo; de ser de mal gusto y desagradable, pasa a ser grandiosa y bella. A la figura humana se le resta importancia y es la naturaleza quien domina. Tal era la importancia que se le daba que proponía unirse con ella hasta ser uno. La describían como el estado más sereno y dichoso, por el cual podíamos entender a Dios. El romanticismo, como se mencionó anteriormente, penetró en el mundo de la música donde se resaltaban la subjetividad romántica, la energía y la pasión, el horror, el miedo, el dolor y la nostalgia. Por último, debemos hacer referencia al concepto romántico sobre la muerte. Para este movimiento, no había belleza sin la muerte, ya que toda belleza es efímera. Algunos de los autores revolucionarios del romanticismo fueron Mariano José de Larra y Adolfo Becquer.

Fuente: Documental de la TV española sobre el Romanticismo: https://www.youtube.com/watch?v=II16g3vcFsc